8月8日至9日，2025粤港澳大湾区动画电影周在东莞举行了多场主题分享。多位来自创作、制片、发行等产业全链条的业内领军人物，从自身经历和行业观察出发，分享主题从理论到实践、从故事创意到AI审美、从技术应用到产业布局，向广东动画行业一线从业者传递了他们的深度思考和切实建议。
河南广电大象元数字技术负责人黄沙，他为学员分享了VR技术背后的学术理论以及行业发展回顾，并介绍了EEASTEN系统的功能与开发初衷。
黄沙以2015年虚拟现实行业的领军企业The Void公司为例，回顾了10年前虚拟现实技术的热潮。The Void曾在巅峰期融资20亿美金，却于2018年破产。其核心痛点在于空间定位技术未突破导致运营成本过高。直到2024年，黄沙认为，SLAM厘米级空间定位技术突破，使VR影院运营坪效提升，破解行业十年运营瓶颈。
当虚拟现实技术与电影结合时，产生了不少问题。VR电影并不等于360度全景电影，它的核心其实在“生理级沉浸感”，让观众从生理层面确信身处虚拟场景。
黄沙指出，VR电影虽然被称为电影，但其制作逻辑与传统电影技法不同，更接近于游戏设计。以《黑神话：悟空》为例，虚拟现实电影采用第三人称视角，在开放空间中控制角色进行战斗和故事演进。游戏通过事件编排、CG视觉和场景交互点设计来引导玩家注意力。VR电影需要剧本，其艺术性、美术和场景制作水平与传统电影持平甚至更高。
在介绍VR技术的同时，黄沙特别举了一系列心理学有名的实验（如米格尔实验），提醒当大脑相信虚拟体验为真实时，其产生的所有心理影响与现实无异——VR技术具有类似原子弹的潜在影响力。
黄沙认为，需要建立伦理框架以管控沉浸感带来的认知风险，规避暴力/血腥内容，谨慎使用VR特有的感官影响。这些发现旨在警示行业从业者注意VR技术的特殊性及其潜在危险。
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